Kandinsky era el autor de frases como que “En pintura una mancha redonda puede ser más significativa que una figura humana” y es que Wassily Kandinsky es el padre de la abstracción.

Este ruso que fue tanto artista como teórico se pasó una gran parte de su vida buscando los elementos formales de la abstracción hasta que al final consiguió llegar a ellos.

Este pintor nace el 4 de diciembre de 1866 en Moscú. Kandinsky procede de una familia acomodada y en la ciudad rusa estudia derecho y economía. Siendo pequeño cursa también estudios de música en Odessa que le ayudarán más tarde a la hora de crear sus obras maestras.

La pintura siempre fue una pasión para Kandinsky y desde niño soñaba con poder llegar a ser un gran pintor pero hasta que no cumple 30 años no se lanza a dedicarse de lleno a este arte. Después llega su primera etapa en el mundo de la pintura cuando se traslada a Munich para estudiar arte. En esta ciudad promoverá exposiciones y su obra se verá influida por el impresionismo, simbolismo y modernismo empezando así a ser mucho más colorista y con una organización y estructura más libre. Kandinsky no sólo se dedicó a la pintura sino que también desarrolló otras facetas como los grabados en madera. En Austria conoce a diversos artistas como Paul Klee, Alexei Jawlensky y Gabriele Münter. Con esta última artistas además de compartir tendencias pictóricas, mantendrá una relación amorosa hasta 1914.

Entre 1906 y 1908, Kandinsky viaja por Túnez, Berlín, París y otras ciudades europeas junto a Münter. Kandinsky también expone en Francia en los Salones de Otoño y de la Independencia. Al año siguiente funda la Nueva Asociación de Artistas de Munich con Jawlensky, Kubin y Münter. Las exposiciones que realiza este grupo acoge a los pintores más modernos de París como Picasso, o Braque. En esta época empieza a interesarse por la teosofía que es un movimiento intelectual que propugna la armonía universal que el pintor desarrolla en su libro “De lo espiritual en el arte” que publica en 1912 y en el que la clave esencial que quiere proclamar Kandinsky es que el arte debe superar lo material e inspirarse en una “necesidad interior”; ya que la mayor preocupación de Kandinsky es la liberación del arte de toda referencia a la naturaleza. En este libro afirma que “…cuando la religión, la ciencia y la moral se ven zarandeadas y los puntales externos amenazan derrumbarse, el hombre aparta su vista de lo exterior y la centra en sí mismo”.

En el año en que publica su libro abandona la Nueva Asociación de Artistas de Munich para fundar Der Blaue Reiter (El jinete azul) junto con Franz Marc. Este grupo edita Der Blaue Reiter Almanac con sus fundamentos teóricos. Esta etapa es la plena abstracción de Kandinsky.

En 1913 publica “Mirada al pasado” (”Rückblicke”) donde cuenta las diversas experiencias que había pasado hasta alcanzar la abstracción. Narra desde el descubrimiento de los colores cuando adquirió su primera paleta siendo aún un niño hasta el asombro que experimentó cuando vio un cuadro de Monet. 

En 1914 con la Primera Guerra Mundial regresa a Rusia donde se dedica a dar clases en la Academia de Bellas Artes y crea diversos museos por el país. En 1917 se casa con Nina Adreevsky, su segunda esposa, que le acompañará a lo largo de su trayectoria artística.

A partir de 1922 ingresa como profesor en la Bauhaus de la mano de Walter Gropius donde da clase en un taller de Pintura decorativa. Allí se reencuentra con viejos amigos como Klee, Jawlensky y Feininger con quienes formará Los Cuatro Azules. En esta etapa sus obras se caracterizan no sólo por el color sino también por la forma y la geometría. En 1933 abandona Alemania y se traslada a Neuilly en Francia donde sus obras son más orgánicas pero incomprendidas por los críticos.

Muere el 13 de diciembre de 1944 en Neuilly, muy cerca de su querido París, sin poder disfrutar de la consagración de la abstracción como tendencia pictórica.

En lo referente a su obra destacamos algunos títulos como Murnau, la salida de la Johannistrasse de una excelente calidad pictográfica. En el óvalo claro, Alrededor de la línea ambas obras expuestas en el museo Thyssen Bornemisza de Madrid. Kandinsky también destacó con sus otras creaciones como Composición VIII, círculo y cuadrado o Pintura con tres manchas entre otras composiciones admiradas por muchos. En la obra Pintura con tres manchas que pinta en 1914 consigue llegar a la abstracción más pura, eliminando el mundo exterior y dando a la creación una mayor fuerza emocional; es decir que supera lo material mediante el color. Otra obra de vital importancia es líneas radiales en la que las formas se reducen al cuadrado, círculo y triangulo. Además la fuerza del cuadro la tiene el haz de las cuatro líneas rectas que acuden hacia el círculo.

Muchos son los críticos que han relacionado las obras de Kandinsky con el momento actual que se estaba viviendo en el mundo al estar cargados sus cuadros por la tensión y violencia. Wassily Kandinsky destacó como pintor por su paleta de colores repleta de brillos e intensidad. Sus cuadros eran potentes y emotivos y tenían una fuerza que ayudada del cromatismo lo consagraron en el mundo del arte como el padre del expresionismo abstracto.

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...por Ruth García